演出市场2024新趋势：主流与独立共存下沉与外来并举对于演唱会市场及演出行业来说，2023是很重要的一年，“强实名”“梯次退票”等新规的推出，在相当程度上打击了“黄牛”，规范了秩序；另一个维度，音乐节遍地开花，演唱会经济火热，且在不断下沉，国外演出团体陆续来访等，也给了歌迷更多的选择。龙年伊始，大型演唱会市场及音乐节等样态尚未走出“淡季”，但已经显示出新的迹象。
诸如3月16、17日的佛山草莓音乐节，阵容中出现了凤凰传奇、林宥嘉、蔡健雅、周柏豪、王菀之等名字，这不是他们第一次登陆音乐节，但相对于更多出现的乐队和独立音乐人来说，他们算是“稀客”；此外，声音玩具乐队官宣了“时间之外”成都演唱会，乐队成军25年以来第一次进军体育场馆。
此外Explosions In The Sky、Kings Of Convenience、羊文学等外籍乐队先后来中国巡演，数量之多，音乐类型之丰富，也是前几年所没有的。国外乐队纷纷前来，参加巡演或者音乐节，在一定程度上缓解了国内演出“同质化”现状，但诸多大牌外籍歌手或乐队，来华演出尚未恢复到2019年之前。对此有业内人士接受南都娱乐专访时透露，还是和相对高昂的演出及差旅费用相关。
2023年11月广州超级草莓音乐节，演出阵容出现李宇春、周深、Ella陈嘉桦等名字；而即将于3月30-31日举行的广州星巢秘境音乐节，阵容则有汪苏泷、毛不易、张远等。资深演出人士佟先生认为，越来越多的主流歌手登上音乐节舞台，也显示了音乐节本身的商业运作，“音乐节本来就是商业行为，只不过早期更多是乐队参加，但也需要票房支撑运转，当主流歌手参与进来，说明这种商业气息更浓了”。
佟先生接受南都娱乐采访时透露，一场连续两天的大型音乐节，成本动辄几百万甚至上千万，主办方为了减少风险，会和当地机构或者合作伙伴对赌，尤其是有品牌冠名，或者更多的赞助之后，必须保证足够的艺人号召力和人流，所以开始向主流歌手敞开怀抱。在几年前，有主流歌手参加的音乐节会被认为“不纯粹”，甚至主流歌手粉丝提前排队等也会影响音乐节的观感，但这几年，主流歌手参加音乐节已经屡见不鲜。
而对于很多主流歌手来说，参加音乐节是不错的体验，除了演出费，还能锻炼团队，以及为个人演唱会提前练兵，有做过音乐节艺人统筹的龙女士告诉南都娱乐，有的大牌歌手参加音乐节是用心准备的，不仅有全乐队，还会自带舞美，一方面音乐节很受年轻人喜欢，一方面也是个人巡演的试水；而经过大型演唱会之后的歌手，再到音乐节舞台也驾轻就熟。
到底是主流歌手能带票，还是一些大牌乐队能带票？对此佟先生说不能一概而论，因为有音乐节主办方必须对主办方或者赞助商有交代，所以必须要有名气大的歌手坐镇或压轴，尽管可能歌手的粉丝未必是音乐节的主流受众，但对票房本身会有好处；此外主办方也会做调查，尽量选择有真实票房号召力的歌手。佟先生还说，音乐节虽然遍地开花，但其实已经有泡沫出现，有些音乐节的票房非常惨淡，主办方也不得不把更多的钱用在请大牌艺人上。
一位不愿透露姓名的Livehouse主理人告诉南都娱乐，之前曾主动邀请一些乐队或组合来演出，但被谢绝了，因为这些已经有足够号召力的乐队团队不想再演Livehouse，目标就是大的体育场馆。而因为《乐队的夏天》等热门综艺的助推，新裤子、痛仰等乐队已经开始体育场馆级别的巡演，而万能青年旅店则直接开始了“亚洲巡演”，可见头部乐队的票房号召力。
此外赵雷、房东的猫等也先后开始体育场馆巡演，完成了从Livehouse到音乐厅、剧院以及大场馆的跃升，对此和诸多乐队关系良好的龙女士说，从乐队和艺人的运作角度，能去到大场馆开个唱开巡演说明成熟，在之前都是有大的唱片公司或者演出公司在“抢占”大场馆，独立音乐公司和独立艺人的崛起，也给市场更多选择，更让很多新生代独立音乐人看到希望。
而对于一些有沉淀有历炼的乐队来说，即便是在大场馆开一场，也是一种格局的提升，比如五条人在广州体育馆开了“大时代歌厅”安博体育，声音玩具在成都金融城演艺中心开“时间之外”，都是回到“大本营”，检验乐队的水准和想象力。为何一定要开到大场馆，资深经纪人姜先生就说，除了经济收益，很多乐队都有“超级巨星”的梦想，在国外有Muse这样的“体育场摇滚乐队”，很多音乐人也都是看The Rolling Stones、Pink Floyd、Queen等大乐队成长起来的，大场馆的确能实现更多现场理想和艺术追求。
当然也有一些艺人和乐队，为了开大场馆，不惜投入，用少开座位等办法做“巡演”，姜先生就说很没必要，大型演唱会是很能检验歌手或乐队真实实力和号召力的，几千人甚至几万人同时进一个场馆，能做到的独立乐队还不多，“用老话讲，不能拔苗助长，哪怕是先不演Livehouse就为了演一场体育馆，也别弄虚作假；一些所谓的‘流量歌手’，开演唱会时现场人数太少，不仅场面难看，自己都无法自圆其说”。
独立乐队或音乐人开到大场馆之后效果如何，一直在追紧Livehouse演出的刘同学就说，票价当然是上涨了，和乐迷之间的距离也拉远了，但从舞美、音响以及现场效果来说，还是很全新的体验，毕竟在Livehouse是一种感觉，到了大型体育场馆是另外的声、光、电效果，只是也会有恍惚感，因为之前看Livehouse习惯了，总想着一起蹦，或者结束后有更近距离的互动。
常年和艺人团队打交道的龙女士说，因为前几年音乐公司、演出公司都很辛苦，所以从2023年开始，大家基本都在拼命演出，接几乎所有能演的演出，去几乎所有能去的地方。很多久违的面孔都重新出山，不怕山高水远，去很多三四线甚至更偏远的地方。除了大城市的体育场馆，很多二三线城市也都在兴建大场地，并且因为更新设施并不差，音乐节也是，很多没有听说过名字的景区，也在乘着文旅的东风你方唱罢我登场。
薛之谦之前发了自己“天外来物”巡演庆功宴的图片，不仅演了北京、广州、成都、武汉等城市，还去到了曲靖、三明、遵义、清远、衢州、宜昌、衡阳等站点，而且往往不止演一场。薛之谦不是孤例，张杰之前接受南都娱乐采访时也曾放出豪言——想要演遍全国所有的体育场，只要有体育场的地方，都在计划中。龙女士说，很多歌手在大家看不到的时候，或者没有高频次曝光的时候，可能都在下沉的三四线年之前，很多大型演唱会是不去三四线城市的，资深演出人士佟先生说过，在广州开了演唱会，再去清远就没有意义，并且票房也未必会好。但随着短视频平台的普及，在演唱会资讯触达上，一二线城市和三四线城市已经没有区别，而三四线城市的歌迷群体也有消费能力，所以大型巡演将会不断下沉。薛之谦号称在农历兔年39个城市演了81场演唱会，而能够在三四线城市连开数场，也可见当地市场的接受度和成熟度。
而音乐节市场也已经下沉到三四线城市甚至县城，除了以音乐节的名义做的“群星演唱会”，还真有乐队在乡村大舞台用真乐器表演。佟先生说，一个很现实的原因是，音乐节真的能吸引年轻受众，而很多当地的负责人，也是从看大型户外音乐节成长起来的，所以也会有情怀，并且真心实意想把音乐节带到家乡父老眼前；再加上很多旅游区为了“拉新”，也会举办大大小小的演出活动，除了能促进门票销售，提高知名度，还会有酒店、餐饮等连带和附加效应。
时尚、自由、热烈、狂欢以及潮流生活和文化消费正在成为另一个层面的“双向奔赴”，给很多县城带来新的机遇和挑战。
据不完全统计，进入2024年3月，会有Explosions In The Sky、Kings Of Convenience、Sum 41、Tamas Wells、Arch Enemy以及King Gnu、RADWIMPS、伊东歌词太郎、山本彩、羊文学等先后登陆中国，在上海、北京、广州等城市开唱，对于看惯了国内乐队演出的很多乐迷来说，这些名字真的久违了，越来越多的外籍歌手/乐队现场将会带来更多选择。
但从目前确定的名单看，即将来中国演出的歌手/乐队，还是以独立乐队、爵士歌手以及日本艺人居多，更多在Livehouse等中小场馆，一些盛传的大牌艺人比如Taylor Swift、Coldplay等，尚未有确切消息，对此多年从事引进国外演出到中国的John分析说，除了一些不可抗力，也和成本有关，独立乐队相对灵活，一些很优质的国外独立乐队不仅现场效果好，收费也不贵，有些甚至比很多国内乐队还便宜，但对于很多大牌艺人，成本就太高了。
过去的几年很多外籍演出欠奉，乐迷的需求要补偿，John说情理逻辑都不复杂，但对于大牌乐队、艺人来说，除了场地、报批等相关成本，差旅也比之前高了很多，再加上可能有不可控的因素，所以目前只能是以独立乐队、独立音乐人为主，“外籍艺人能过来演肯定是好事，市场和操作更成熟之后，相信更多大牌艺人也还是会来的”。
外籍同业多来演出，对我们自身的市场培育和人才锻炼都是有好处的，即便不能迅速回到2019年之前，但2024年能够看出项目越来越多”。采写：南都记者 丁慧峰 实习生 陈紫珊 梁晓暄